sábado, 12 de septiembre de 2009
dE uLtImAs
queremos ofrecer uNA disculpa a toda la banda bunkerana que esperaba la agenda del fin de semana,pero por un problema de alcoholismo de nuestro editor en jefe no la publicaremos en este número,pero prometemos que en el próximo número -y si los doce pasos de alcohólicos aNónimos nos lo permiten-la podran consultar en nuestra página .
MALA LECHE COMICS
LA SAGA DE AIZU Y MEL
pOr:MeL fArOL

a MeL FaRoL lO PuEdeS eNcOnTrAr eN:http://momentosdeperdon.blogspot.com/
SUPLEMENTO
pReSenTaCión DeL DiScO "OrO" de bEnGaLa
domingo 30 de agosto de 2009
Buenos amigo cuando menos te lo esperas Lugar: Pit bull barEn mi camino me he encontrado con muy buenos amigos, que por coincidir en mi ruta musical han compartido gratos momentos de rock.
El día sábado 29 de Agosto 2009 BENGALA presento su nuevo disco "ORO" en un modesto bar de la Cuidad de México, evento para el cual se dieron cita un considerable numero de bandas nuevas y no tan nuevas en la escena como, (y cito tal cual venia en el flayer) HELLDEAR HELLER, LOS RENDERS, VEO PURPURA, LOS PARADIGMA, JANNUS, TRIMMIER, NARENEVA, THE FLOWERS CHILDREN, NEVERSCINCE, CELINE, THE ANAGRAMS, LOS SANTOS INOCENTES ALLEN. Todos ellos demostrando sus talentos musicales ademas de esparcir una vibra joven que rodeo todo el evento.
Tuvimos el gusto de disfrutar el evento junto con los integrantes de LOS RENDERS, grupo abridor de bandas como LOS DANIELS y en esta ocasión de BENGALA.Esta agrupación que a mi parecer a diferencia de las demás bandas que se presentaron, demuestran tener, aparte de talento, actitudes para crecer.(mención especial a NARENEVA por su talento y su hermosa vocalista)
Pero regresando con el asunto que me atañe.
Entre éxito y éxito como "si quieres yo", "mensaje", "vamos otra vez", "asaltar "miente" (mi favorita) entre otras cerrado con "carretera" obviamente sin olvidar los sencillos de su nuevo disco.Bengala demostró porque esta en donde esta, prendiendo a toda la banda con buena vibra y mucho baile, sin olvidar los momentos memorables como cuando Diego(vocalista) nos deleito con su destreza en el piano.En una actitud muy accesible para con los fans, al finalizar el concierto Se tomaron su tiempo para tomarse fotos con los asistentes.Estaremos tras los pasos de esta banda (que en lo particular es una de mis favoritas) Así como ver que mas nos puedes aportar las nuevas agrupaciones.
Seguiremos por el camino donde el rock nos lleve, sin importar la lluvia ni los tacos caros a la salida de los eventos.(saludos a todos aquellos que como yo hacen amigos de la nada)
viernes, 11 de septiembre de 2009
SUPLEMENTO
fEsTiVaL mAcAbRo
pOr:MeL FaRoL
Cuando descubres que la sangre que empapa tu ropa no es tuya...Como algunos de ustedes sabrán soy gran fanático del cine basura (que no por ser basura se refiere a ser malo), cine de arte y cine gore, Y gracias a mis patrocinadores tuve la grata oportunidad de disfrutar del ultimo día del festival Macabro 2009 en la Cineteca Nacional. Que puedo decir, rodeado de un ambiente agradable donde imperaban las risas y con mucha razón. La película se titula The gore gore girls(1972), dirigida por el padre del Gore "Herschell Gordon Lewis" (sin parentesco con Lewis Carol)
Tal cual como lo dice le titulo, las mutilaciones y las escenas de corte gore no se hacen esperar. Con todo el ambiente de los años 70 época en donde se desarrolla una serie de asesinatos de los cuales son victimas chicas nudistas de los clubes de Chicago, donde un bella reportera contrata a un arrogante detective privada(al todo el estilo Hosue obviamente precedente de este.) para investigar y resolver la identidad del asesino, Lo cual da pie a varias escenas de asesinatos de las mas creativas formas desde ablandador de carne hasta cabezas rostizadas, con escenas sangrientas y actores si bien no improvisados, si muy sobreactuados dejaron un buen sabor de boca a los asistentes los cuales no perdieron oportunidad de soltar una buena carcajada. En cuanto a mi opinión personal, hace muchos años que no disfrutaba tanto de una película de este estilo.Hasta la próxima y mientras tanto Seguiremos por el camino que el rock nos marque.
NOTICIAS
sOnOfIliA 2009
El festival musical Sonofilia sigue con su apuesta p
or la escena alternativa, y como muestra, la banda Hercules and Love Affair se une a la segunda edición, que se llevará a cabo el próximo 21 de noviembre.
or la escena alternativa, y como muestra, la banda Hercules and Love Affair se une a la segunda edición, que se llevará a cabo el próximo 21 de noviembre.Esta agrupación encabezada por el DJ y productor de música retro disco, Andy Butler, en la que se incluyen a los músicos Nomi Ruiz, Kim Ann Foxman y el vocalista de Antony & The Johnsons, Antony Hegarty ofrecerán lo mejor de su repertorio en La Perla Tapatía.
Formada desde el 2006, el grupo alabado por especialistas del medio traerá su sonido, mezcla de música disco en la forma más pura y toques de dance punk, de su primer material discográfico homónimo, editado en el 2008.
Esta será la primera presentación de Hercules and Love Affair en el País, algo que sucediera también en Sonofilia 2007, gracias a la presencia de la cantante islandesa Björk, quien logró reunir a 15 mil asistentes en la zona de El Aguacate, junto con Ratatat y el cantante de pop Jay Jay Johanson.Otros de los artistas confirmados para Sonofilia 2009 son Fischerspooner y Luciano —productor del sello Cadenza—, Röyksopp, Grace Jones, además de Kavinsky y Timo Maas & Santos, quienes presentarán su nuevo material titulado Mutant Clan.
La fiesta musical, que será también al aire libre, pero en un sitio dentro de la Zona Metropolitana de Guadalajara, presumirá del dúo noruego formado por Torbjørn Brundtland y Svein Berge, que este año editó nuevo material.
Y Jones, la cantante, modelo y actriz jamaicana que tomó al mundo por asalto con su agresivo look y propositiva música en los 80, vuelve a la escena mundial con el disco Hurricane que, literalmente, ha arrasado en Europa desde la mitad del año pasado.
El precio de los boletos para el Festival, en preventa, iniciará en 800 pesos para ir escalando conforme se acerca la noche de Sonofilia 09, el 21 de noviembre, sin rebasar el tope de los mil 200 pesos.
rEdAcCióN
vE Al sItIo oFiCiAl dE sOnOfIliA:
NOTICIAS
rAMpEgE JacKsoN vA a La VErSión dE cINE dE lA SerIe "LoS mAgNiFiCoS"
rEcUerDaN una serie de televisión que se llamaba "Los Magníficos"?,que contaba las hazañas de un comando de ex soldados renegados de la guerra de vietman convertidos en todos unos buenos samaritanos que montaban elaborados operativos para ayudar a la gente-los simuladores son una broma si los comparamos con ellos-bueno alli existia un personaje llamado Mario Baracus,interpretado por el Señor T pues bien despues de escuchar que esta serie sería llevada a la pantalla grande se especulaba quien daria vida a este personaje y quien si no otro que Quinton “Rampage” Jackson.
"Rampage" Jackson, de 31 años, y cuyo mote se podría traducir como "Alboroto" Jackson, ha forjado su reputación como uno de los participantes habituales del programa 'The Ultimate Fighter', un reality show de caracter internacional en el que luchadores de alto nivel de MMA (Mixed Martial Arts) cubren un espectro competitivo de eventos deportivos en vivo, producción de televisión, y desarrollo de negocios auxiliares. Pero no será este su debut en la gran pantalla, pues ya había hecho sus piniNos en el mundo del cine participando en películas tales como 'Bad Guys' , 'Never Surrender' ó 'Hell's Chain' . Para el papel de Mario Baracus le arrebatao el papel a otros posibles aspirantes como son 50 Cent, The Game, Tyrese Gibson y Ice Cube, que son algunos de los nombres que sonaron con fuerza en distintos momentos.
Su participación en esta como uno de los principales protagonistas tendrá un costo en la carrera de Jackson en UFC, quién para poder intervenir en la producción ha tenido que renunciar a disputar una esperada pelea contra Rashad Evans, ya que el rodaje de la película no le permitirá disponer del tiempo necesario para prepararla convenientemente.
Dirigida por Joe Carnahan, responsable de 'Smoking Asses' , esta incorporación se suma a las ya conocidas de Liam Neeson, como John "Hannibal" Smith, y de Bradley Cooper ('QUE PASO AYER' ) como Templeton "Fénix" Peck. Quedaría pendiente, eso sí, saber quién asumirá el rol que inmortalizara Dwight Schultz en la pequeña pantalla, el alocado H.M. "Loco " Murdock, aunque con el rodaje a la vuelta de la esquina probablemente en muy pocos días salgamos de dudas. Mientras, una foto de "Alboroto" cuya imponente presencia no tiene nada que envidiar a la de el Señor T, quién por cierto también hizo sus piniNos en el mundo de la lucha profesional al lado del no menos popular Hulk Hogan.
rEdAcCiÓn
para conocer acerca de quinton"rampage" jackson visita:http://www.rampage-jackson.com/
y Si NO t E aCueRdAs dE lOs "MaGnIfIcOS" cHeCa eStO
jueves, 10 de septiembre de 2009
CREATI-BOX
jOsHeP kOsInSkI
A lo largo de cuatro años el público ha declarado que algun día los videojuegos igualaran a las películas en lo que a calidad se refiere,asi lo demuestra el trabajo realizado por Joshep Kosinski .Sus trabajos hechos para titulos del X-BOX tales como "Gears of War" y "Halo 3"-ambos hechos a traves de la agencia McCan-Erickson-efectivamente borran la linea entre cine y video juegos,tanto en técnica y ejecución.Para el trailer de "Gears of war" ,Kosinski trabajo dentro de la realidad del juego para presentar la saga de Marcus Fenix-utilizando la rola de Tears for Fears "Mad World" que originalmente aparecia en el soundtrack de la película Donnie Darko-de una manera sumamente humana.Mientras tanto,para el comercial de Halo 3 "Starry Night",trabajo en la direción opuesta utilizando la captura de movimiento para darle al protagonista Master Chief vida de una forma fotorealista.Mas recientemente su trabajo que representa la frontera entre efectos y acción viva le ha ganado realizar trabajos para Chevy y Hummer todas estas habilidades las llevara a su maxima expresión cuando realize sus proximos proyectos ,pero ahora ya en la pantalla grande con el remake de "Logans Run" y la secuela de Tron titulada Tron:Legacy- de la que ya tratamos en el numero anterior-y no la tendra facil ya que estos proyectos son terreno sagrado para los fans de la ciencia ficcón.
sus proximos proyectos son el remake de "Logans Run" y la secuela de Tron titulada Tron:Legacy
Extrañamente,Kosinski no aprendio de los efectos especiales en una escuela de cine,en vez de eso,el nativo de 33 años, procedente de Iowa,estudio ingenieria mécanica en la Universidad de Stanford,despues asistio a escuela de arquitectura en la Universidad de Columbia .Despues de graduarse el no queria ser arquitecto apesar de que aprendio a realizar cosas sumamente interesantes para hacer otras como realizar cortometrajes.Recien salido de la Universidad fue contratado por el departamento de energía para crear un filme basado en las tecnicas de rendering en 3D ,tecnicas que utilizo para su tesis.Una version de esa tesis corrio por los principales festivales de animación otrogandole un contrato con Nike para producir "Les Jumelles" un estilizado corto acerca de unas gemelas que viven en una mansión futurista despues de eso llevo su proyeto a la casa productora Anonymus Content en donde el mismisimo David Fincher le pidio que firmara inmediatament un contrato con ellos.El resto, es historia.
Y como el mismo declara parece que el pendulo cada vez se balancea asi el lado de la tecnologia."La tecnologia es ahora completamente parte de nuestras vidas ,asi que es perfectamente lógico que en la publicidad tenga una fuerte presencia,pero el truco es buscar la manera de integrar esa tecnología de una manera que no se vea vacia y fria ante las audiencias".
vEaN eL TrAbAJo dE jOsHeP KoSiNsKi
para conocer más acerca del trabajo de este director visita su sitio oficial en:
http://www.josephkosinski.com/
TREND/ENCIAS
dIsEñO
FABRICE Lavollay

...
Nacido en París en 1969, Fabrice llega a Bruselas en 1991 para
seguir sus estudios de Artes Plásticas en el Instituto San Lucas.
Ex-Director artístico de la Science Fiction Magazine (en francés),
es diseñador gráfico y, sobre todo ilustrador para varias editoriales,
ha sido responsable de numerosas portadas de novelas (para
autores como Graham Masterton, Poppy Z. Brite, Michel Pagel ,
John Saul o Robert Mc Cammon), revistas (Elegy, Inside Art, Sexo
Cthulhu, Borderline, Phenix ,...) y cubiertas de discos.
También ha realizado exposiciones en varias galerías (Galerie
d'Enfer, Arkel Body Art Gallery, Cantada II, L'Antre d'Alice ...) y en
diversos festivales (Festival Internacional de Bruselas de Fantasy
Book, Bruselas, Festival Internacional de Cine Fantástico, ...).
En la actualidad, se dedica a una obra más personal que ya se
podía ver durante la última de sus exposiciones.
Las ilustraciones de Fabrice son una invitación para un viaje a través de un universo extraño y oscuro, poblado de personajes extraños. Él ha desarrollado una estética de fantasía en el que lo inquietante de sus creaciones muta en impresionantes materiales

ve al sitio oficial de FABRICE
Lavollay:http://users.skynet.be/fabricelavollay/page1e.html
Lavollay:http://users.skynet.be/fabricelavollay/page1e.html
miércoles, 9 de septiembre de 2009
SYNTHONIZATE
INFORMATIK - Arena
Artist: Informatik
Country: USA
Album: Arena Year: 2009
Genere: Rock Industrial, Electro Label: Metropolis Records Official site: www.nymphomatik.com/ Myspace: www.myspace.com/informatik

pOR:eL cIBeR
En “Arena” la sexta producción de Informatik, su sonido es cada vez mas orientado al rock, en momentos puede recordar incluso a los gloriosos primeros días de los Revolting Cocks. Desde su anterior álbum el increíble “Beyond” ya venían practicando esto que la misma banda ha llamado “Electronic Arena rock” y la verdad no podíamos esperar menos que lo que en esta ocasión nos están presentando, una continuación de su disco anterior lleno de melodías oscuras, la clásica voz profunda de Da5id, secuencias electrónicas altamente bailables y cortantes riffs de guitarra. Aunque “Arena” nos presenta un total de 12 tracks realmente solo 5 son nuevos, los 7 restantes son remixes en versiones “Electronic Arena Rock “ de tracks como “A Matter of time” del imprescindible “Nymphomatik”, “Temporary”, “My true love” “Night and day” y Don’t be afraid” del álbum “Beyond”, “The world belongs to us” del disco “Re-Vision” y “Entropy” del clasico “Syntax”, todas las nuevas versiones muy interesantes, tal vez mas relajadas, pero llenas de pequeños detalles que las hacen grandiosas. La banda ha demostrado con este disco su habilidad para evolucionar sin traicionar sus orígenes y por el contrario cultivar un poco la extinta vieja escuela del rock industrial haciendo una especie de tributo a genios como Pigface, mencionamos de nuevo Revolting Cocks, Thrill Kill Kilt, Chemlab y otras mas del genero. Simplemente un álbum recomendado para quienes de verdad puedan apreciar el trabajo de un puñado de buenos músicos, si eres fanático de la velocidad busca por otro lado o si eres arriesgado, empieza a abrir tu mente a nuevos horizontes con este disco.
eN bUnKeR mAgAzINe agradecemos al blog "Elecroshock" por Radio Universidad 88.5 de FM en San Luis Potosí, S.L.P. México por este texto
sigue este blog en:http://electroshockradio.blogspot.com/
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MÚSICA-RESEÑAS
SILVERSUN PICKUPS-SWOON
pOr:aLiNA
Desde que tuve en mis manos el Pikul (2005 ), seguido un año después por el Carnavas, Silversun Pickups llamó mi atención como una banda fuera de tiempo, no eran sonidos normales para una banda de la década del 2000 pero sí para la de los 90. Es cierto que las voces me remitieron a Smashing Pumpkins
y las guitarras a todas esas bandas “alternativas” que sonaban con tanta fuerza que parecía se saldrían del disco para tocar en el mismo lugar en que estabas tú. Así, Silversun Pickups volvió a sonar como un abanda con tanta fuerza que hastas sus baladas se escuchan mejor con un volumen alto y estruendoso.
y las guitarras a todas esas bandas “alternativas” que sonaban con tanta fuerza que parecía se saldrían del disco para tocar en el mismo lugar en que estabas tú. Así, Silversun Pickups volvió a sonar como un abanda con tanta fuerza que hastas sus baladas se escuchan mejor con un volumen alto y estruendoso. Swoon llega en un momento glorioso para la banda, estarán de visita por todos los festivales internacionales que se verían bien en el historial de cualquier grupo, aunque a México llegaron un poco tarde, especialmente al radio y aunque nos vuelven a entregar canciones de más de 4 minutos, están volteando a verlos, lo cual, se agradece demasiado como un descanso de las canciones electrónicas que cada vez se alejan más de la fórmula original del rock. Diez canciones que no lo hacen un disco corto, “There’s No Secrets This Year” primer sencillo y primer track del disco nos deja ver una amplio panorama de lo que tratarán las siguientes 9 canciones: puentes muy largos y melódicos que logran hacer al escucha entrar a un sinfin de escenarios, por su parte canciones como “Growing Old Is Getting Old” tienen momentos más parecidos a lo que nos habían entregado antes, voces más rasgadas y sobresalientes. Otras tantas como “Panic Switch” nos llevan a pensar en una presentación en donde Silversun Pickups y Sonic Youth combinarían perfecto, acordes tras acordes que no dejan que desvíes tu atención de lo que suena. Es un disco bien hecho, con una producción comprometedora pero que aguanta el ritmo de un disco de rock, con una arte “conceptual” que describe a un disco de rock desde la portada, con sonidos sencillos y dóciles, fuertes y penetrantes como los encuentras en un disco de rock.
En bUnKeR Magazine Agradecemos la información de este texto a me hace ruido,sigue a me hace ruido por:http://www.mehaceruido.com/
vIdEo dEl sEnCiLlo "PaNiC sWitcH" contenido en "swoon"
MÚSICA-RESEÑAS
EN PALABRAS DE:BENGALA
BENGALA-ORO
Estamos muy contentos pues estamos estrenando nuestro Segundo album, ORO. Este disco se grabó entre Junio y Noviembre del 2008 en Coyoacan D.F. en los Estudios Topetitud, la producción estuvo a cargo de Tito Fuentes, ingeniero Tony Peluso y asistente de grabación Julian Placencia.
Este Segundo material (ORO), se aleja del sonido de nuestro disco debut, sin perder la escencia que caracteriza a Bengala. Oro es una combinación de ritmos y sonidos que a lo largo de 11 tracks emociona poco a poco mientras transcurre lleno de detalles y momentos explosivos. Definitivamente es un disco que debe escucharse con audífonos por lo menos la primera vez. Ojalá lo disfruten tanto como nosotros disfrutamos hacerlo.
Bengala son:
Diego Suarez. (Piano y Voz). Amauri Sepulveda (Guitarra). Jesus Herrera (Guitarra). Marcos Zavala (Batería). Sebastian Franco (Bajo).
Diego Suarez. (Piano y Voz). Amauri Sepulveda (Guitarra). Jesus Herrera (Guitarra). Marcos Zavala (Batería). Sebastian Franco (Bajo).
Esperen ORO en su ciudad y nos vemos pronto, un fuerte abrazo, Bengala.
texto por:Bengala
bUnKEr MaGAzInE agradece la información a Bengala para realizar esta sección,sigue a bEnGaLa por su blog en:http://www.bengala.com.mx/blog/
o en sus sitios oficiales:
MÚSICA-RESEÑAS
“iNsPEcTOr” dE iNsPEcTOr
“Inspector” no sólo es el quinto disco de una de las bandas más importantes de ska en nuestro país, sino también es uno de los materiales con calidad de exportación que pone a México en el mapa histórico del ska con una aportación al género. Fue producido por Homero Ontiveros y Chuy Arriaga.
El “estilo único” que caracteriza a la banda regiomontana, se puede escuchar en cada uno de los tracks de este disco, los cuales están unidos por un hilo
conductor que es la música y que está complementado con las letras directas que no sólo hablan de hechos cotidianos como las relaciones interpersonales, sino también sobre todos los individuos que son parte del movimiento ska, tales como `rudeboys´ y/o `skinheads´.
Como si las canciones de Inspector no fueran y significaran mucho por sí solas, la banda se dio el lujo de invitar a Ely Guerra a cantar en el track “Noviembre”; además, se dieron a la tarea de hacer una nueva versión del clásico del “2 Tone” (segundo resurgimiento del ska, el cual se suscitó en Inglaterra durante 1977), “Our House”, original de Madness; y, finalmente, rinden tributo a la pianista y compositora mexicana Consuelo Velázquez al interpretar la canción “Bésame Mucho”.
La recomendación es escuchar el disco de principio a fin, incluso con el obvio momento de comparación con las bandas más grandes del ska; así como no perder de vista el tercer track denominado “Gángster”, el sexto nombrado “Mala Copa”, y el noveno, bautizado como “Mi Generación”.
El “estilo único” que caracteriza a la banda regiomontana, se puede escuchar en cada uno de los tracks de este disco, los cuales están unidos por un hilo
conductor que es la música y que está complementado con las letras directas que no sólo hablan de hechos cotidianos como las relaciones interpersonales, sino también sobre todos los individuos que son parte del movimiento ska, tales como `rudeboys´ y/o `skinheads´.Como si las canciones de Inspector no fueran y significaran mucho por sí solas, la banda se dio el lujo de invitar a Ely Guerra a cantar en el track “Noviembre”; además, se dieron a la tarea de hacer una nueva versión del clásico del “2 Tone” (segundo resurgimiento del ska, el cual se suscitó en Inglaterra durante 1977), “Our House”, original de Madness; y, finalmente, rinden tributo a la pianista y compositora mexicana Consuelo Velázquez al interpretar la canción “Bésame Mucho”.
La recomendación es escuchar el disco de principio a fin, incluso con el obvio momento de comparación con las bandas más grandes del ska; así como no perder de vista el tercer track denominado “Gángster”, el sexto nombrado “Mala Copa”, y el noveno, bautizado como “Mi Generación”.
Redacción
a lOs iNsPeCtORes los puedes encontrar en:
http://www.myspace.com/inspectormty ó http://www.inspector.com.mx/
MÚSICA-RESEÑAS
STELLARR-CIVILIZED

“Civilized” de Stellastarr “Civilized” representa el tercer esfuerzo de Stellastarr en estudio. En esta obra nos encontramos, como es usual en ellos, con reminiscencias ochenteras muy marcadas. La influencia de bandas como The Cure sigue estando muy presente, sólo que ahora tienen una distancia mucho más experimental frente a sus bandas favoritas. Cargando la tradición que representa ser una banda cuyos orígenes se dieron entre las paredes de una escuela de arte, la banda regresó a sus raíces para editar este disco de manera independiente y con sus propios recursos. Shawn Christensen , el vocalista y quizás el miembro más identificable del grupo, se las arregla para desmarcarse de su propio tono, mientras que el bajo siempre presente y oscuro de Mandy Tannen permanece algo más latente que en otras entregas. La dupla marcada entre Shawn y Mandy logra su punto más alto en el disco con el tema "Prom Zombie", en el que bajo y voz van de la mano armonizándose mutuamente, seguidas de cerca por el pulso de la batería a cargo de Arthur Kremer. Las letras siguen siendo misteriosas e indescifrables, las guitarras se mezclan en melodías difusas y el álbum pasea de un lado al otro del estéreo, combinando oscuridad con pop sin pretensiones. El disco deja la sensación de que Stellastarr trata de recuperar a los fanáticos que se sintieron algo decepcionados por las melodías tranquilas de su entrega pasada, “Harmonies for the Haunted” (2006); sin embargo, canciones libres y sencillas, que entran sin problemas en el soundtrack cotidiano, son la suma de lo que tiene “Civilized” para ofrecernos.
por:Luli Serrano - Xs Media
martes, 8 de septiembre de 2009
EN UNDER
EL EBM
Electronic body music
(EBM), raramente conocida como tecno gótico o aggrepo (pop agresivo) es un estilo musical desarrollado tempranamente en los 80's caracterizado principalmente por secuencias repetitivas donde predominan ritmos de baile en torno a 100 bpms así como también distinguidos gritos con efectos. Proviene de la fusión en música industrial, electro minimal, electropunk y tecnopop Sus influencias iniciales van desde el industrial de base de Throbbing Gristle, Psychic TV (grupo creado apartir de integrantes de influyentes bandas de la escena) o Esplendor Geométrico, a la música de baile más agresiva (Portion Control, 400 Blows) y la electrónica pionera (Kraftwerk, DAF).
(EBM), raramente conocida como tecno gótico o aggrepo (pop agresivo) es un estilo musical desarrollado tempranamente en los 80's caracterizado principalmente por secuencias repetitivas donde predominan ritmos de baile en torno a 100 bpms así como también distinguidos gritos con efectos. Proviene de la fusión en música industrial, electro minimal, electropunk y tecnopop Sus influencias iniciales van desde el industrial de base de Throbbing Gristle, Psychic TV (grupo creado apartir de integrantes de influyentes bandas de la escena) o Esplendor Geométrico, a la música de baile más agresiva (Portion Control, 400 Blows) y la electrónica pionera (Kraftwerk, DAF).
Características
El género se caracteriza por los golpes electrónicos bailables difícilmente y a menudo escasos, los gritos o los gruñidos con efectos de la reverberación y del eco, y las líneas repetidoras del secuenciador. En este tiempo los sintetizadores importantes eran Korg MS-20, Emulator II, Oberheim Matrix o el Yamaha DX7. Los ritmos típicos de EBM se basan en 4/4 de los golpes, principalmente con algunas síncopas para indicar una estructura del ritmo de la música rock.
http://www.myspace.com/vnvnation
Terminología
El termino EBM (Electronic Body Music) fue acuñada por la banda belga Front 242 en 1984 al describir la música de su EP No Comment, lanzado en el mismo año.1 Algunos años antes, la DAF de Alemania utilizó el término "Körpermusik" (body music) en una entrevista para describir su sonido electrónico bailable del punk. Otro término que se ha utilizado para referir a EBM es aggrepo, una contracción del "aggressive pop" (estallido agresivo), usada principalmente en Alemania a finales de los 80's.
http://home.online.no/~paol/home.html
http://home.online.no/~paol/home.html
Historia 1981-1993
Algunos de los grupos más destacados de los primeros años de la EBM fueron Front 242, Die Krupps, DAF, Nitzer Ebb, Borghesia, Neon Judgement, Klinik, Skinny Puppy y Front Line Assembly (éstos dos últimos más vinculado con la música rock industrial en su vertiente más "Arty" ), y varios artistas más.A partir de la mitad de los 90, la Electronic Body Music empezó a vivir una evolución que dura hasta nuestros días. Comenzó a tomar prestados elementos melódicos del synthpop combinándolos con la clásica contundencia y dureza rítmica de la EBM inicial. Ejemplo de ello son grupos como VNV Nation o Dismantled, que poco a poco han ido derivando a estructuras más propias del synth-pop o incluso otras tendencias electrónicas (Trance) que al EBM propiamente dicho. Este fenómeno ha provocado un debate entre los seguidores del género, sobre la denominación más adecuada para cada tendencia: a pesar de que su fuente inicial haya sido el EBM clásico de los 80 hoy en día su sonido poco tiene que ver con aquellos grupos.Por ello se acuñó la denominación EBM Old-School, para diferenciar a los grupos clásicos (Front 242, Nitzer Ebb, Dive,...) de los actuales. Y más recientemente surgió la denominación Futurepop, para identificar a toda esa nueva ola de grupos con un sonido ya totalmente desligado de las reminiscencias industriales, más relacionado con el synthpop y con elementos Trance y Techno. Se trata de grupos de reciente creación (Neuroticfish, 242.pilots, Icon of Coil) u otros que han ido puliendo su sonido alejándolo progresivamente de la dureza inicial (Apoptygma Berzerk, VNV Nation, Lights of Euphoria,...).Pero entre esos dos extremos. Entre las bandas clásicas (Old-School EBM) y las que se han aproximado ya mucho al synthpop (Futurepop) hay un buen puñado de grupos que siguen manteniendo fielmente multitud de elementos ásperos y contundentes en su sonido, grupos como Wumpscut, Stromkern, Funker Vogt, E-Craft, Bio-Tek, Suicide Commando, Amduscia, God Module, And One, Razed in Black, Accessory, Dismantled, Hocico, Vigilante, Testing Server ...
LO QUE VIENE
"The Lovely Bones" (2009)

la cinta combina drama , suspenso y espectaculares efectos visuales
elementos que no son extraños en la filmografía de jackson
La nueva pelicula de Peter Jackson esta basada en la novela "The Lovely Bones" (2002),escrita por Alice Sebold, cuenta la historia narrada en primera persona por Susie Salmon, una niña de 14 años que ha sido violada, asesinada y desmembrada . La historia continúa desde su propio paraiso. Ella ve como su muerte afecta a las vidas de sus amigos, familia e inclusive la de su asesino.Y el trailer de la pelicula refleja perfectamente lo que Jackson nos habia ofrecido en "Heavenly Creatures"(1994) en cuestión de historia con una fuerte dosis de efectos visuales espectaculares pero que finalmente y como lo hizo en la trilogía de "el señor de los anillos" son un vehículo para contar una historia muy profunda con personajes sumamente interesantes . fecha de estreno:diciembre 2009 en estados unidos por lo que en México la tendremos seguramente para enero Enero de 2010
http://www.lovelybones.com/
CINE
AñO uÑa Y lA iMpErMaNeNcIa dE lAs cOsAS
pOR:cHArLy RamGrO
mUY pOCAS sON las películas que me atrapan al primer vistazo,normalmente y no se si es por que tengo un déficit de atención las películas que veo necesito darles una vistazo por segunda o tercera ocasión para descubrir que más hay debajo de la historia que nos están contando en pantalla.Con Año Uña de Jonas Cuarón no fue el caso,desde que vi hace no mucho el trailer me dije:¡ah,es algo distinto!...¡tengo que verla!,fue asi que hace no mucho me tope con ella,no les puedo revelar la forma en que lo hice ,por que este no es ni el espacio ,ni el momento adecuados...ja,ja...que dijeron este wey es políticamente correcto como el resto de los críticos,pues no,la neta es que la película me la compre en un mercado no muy lejos de casa...je,je...yo les diría que evitarán la piratería ,pero debido a que la gente encargada de la distribución de la cinta todavía no la habian estrenado no pude aguantar la tentación y decidí comprarla,y lo que recibí a cambio fue extraordinario,una experiencia audiovisual distinta a lo que muchos estamos acostumbrados,en esta película no vas a encontrar movimientos de cámara hiper cinéticos ni espectaculares, ni tomas sumamente estilizadas,no y si crees que es de esas movies ni la veas.
Año Uña esta contada a través de fotos fijas(Se filmó con una cámara de foto fija Nikon FM2) a lo largo de 82 minutos con diálogos que viajan entre el ingles y el español las imágenes espontáneas, sin poses ni escenificación, son de personas en sus vidas cotidianas y situaciones cotidianas,pero a pesar de ser imagenes muy típicas,no caen en la simpleza y de cierta manera contienen una fuerza poética brutal.En lo que respecta a la historia esta se puede resumir como el romance imposible entre Molly(Eireann Harper) y Diego(Diego Cataño) , ella una estadunidense de 21 años que se siente extranjera tanto en México como en su propio hogar, y que por distintas razones se muda a la casa de Diego, un mexicano de 14 años en plena pubertad, quien no hace más que pensar en las nalgas de su prima,hasta ahí uno podría decir que:a)esa historia ya lo vimos antes no mames y b)¿ver fotos fijas durante 82 minutos?...que hueva ,mejor veo el álbum de fotos de mi familia,pues dejen decirles que apesar que estos elementos podrían incomodar a algunos fundamentalistas del cine,a los que buscan una experiencia cinematográfica de otro calibre les va a facinar y la van a disfrutar muchisimo,por que si,Año Uña podrá ser una historia que hemos visto miles de veces por aquello de la historia de amor,pero la forma en que Jonas Cuarón logra contarla es de alguien que conoce muy bien la estructura típica dramática de una película,pero que utiliza recursos atípicos del cine para llevarlos al siguiente nivel.El tema de la película va más allá de la relación de una pareja. Se trata de la impermanencia de las cosas. Es una interpretación del tiempo. Las imágenes son fijas, pero la idea es reflejar el paso del tiempo todo esto desatado por una Uña enterrada a la que Diego no decide tratar hasta el termino del verano,en un año lleno de cambios emocionales, hormonales y tracendentales en la vida.Apesar de que la cinta fue estrenada hace mas de dos meses,valdria la pena buscarla en algunas salas que no pertenecen a la corrida comercial o si de plano no la encuentran ,pues buscarla en dvd region 1,lo que importa es que la consigan y la vean,cueste lo que cueste ,no se van a arrepentir.

TRAILER DE AÑO UÑA
VE LAS 7 ERAS DEL ROCK
Te dejamos una pequeña muestra de este documental,desgraciadamente en la pagina oficial de la bbc,ya no esta disponible ,pero gracias al rock lo podras encontrar en Youtube,disfrutenlo banda.
ARENGAS EDITORIALES

DEL ROCK Y SUS ERAS
Muchos han intentado explicar que es el rock, unos de una manera más clavada que otros pero lo que se ha dicho del rock no es del todo abrazado por la gente a la que les atrae otro tipo de música (dígase banda, reggeton, pop, salsa, cumbia, etc.).Pero, ¿por que? ,por que lo asumen como un género desde allí estamos en un error, el rock no es un género musical es una palabra que implica muchas connotaciones ; es un estilo de vida-si se que a muchos le sonara a cliché, pero la neta lo es-no solo por que toques en una banda significa que estés viviendo el rock las 24 horas, por que aceptémoslo, a veces lo que se dedican a esto los 365 días del año llegan a fastidiarse y después de que les late ,10 años, digamos, abandonan el barco del rock y se dedican a otros menesteres. El rock es más que eso, es un manifiesto sónico del devenir de las épocas sean estas malas o buenas, es el canto de desamor que nos dejo el ultimo rompimiento es el canto que te hace bailar en un concierto masivo, es el canto que explora los sentimientos de todo ser humano es por ello que es universal, es de todos y para todos, cosa que muchas veces no explora la música que entra en los estándares “normales”. Yo les diría a los que gustan del reggeton, la banda, salsa etc y de todos los gustos musicales que checaran un documental llamado las 7 eras del rock-que ha estado transmitiéndose intermitentemente en televisión por cable durante los meses de Agosto y Septiembre por el canal VH1, por ahí ,me parece hizo su aparición en el canal 11 de televisión abierta- en el que se nos describe los procesos por los que ha pasado este estado musical a través de bandas que han marcado todo un hito, por lo que creaban y por lo que transmitían, bandas como Led Zepellin,Black Sabath, Los Rolling Stones,Los Pixies,sonic youth ,nirvana,Los Kinks ,Cream y cantantes como Bob Dylan y Bruce Springsteen que no solo atraparon a miles por su música si no que grabaron sus iniciales en el gigantesco árbol genealógico de la música.El unico pero que le pondria a esta serie de documentales sería que no profundizan o siquiera mencionan aquellas bandas que quiza no eran tan espectaculares ,pero que con su sencillez logragron cautivar a muchos,hablo de bandas como Joy Division,The Cure,killing Joke,Bauhaus,Misfits,the Cramps y un largo etcetera.
Y mientras ustedes sintonizan (espero que antes, obviamente nos lean, claro esta) este buen documental en esta edición les traemos reseñas de el nuevo material de los silversun pickups, el más reciente trabajo de stellastarr e inspector y en synthonízate lo mas reciente en la escena shynth , ebm ,industrial y demas,también tendremos reseñas de la presentación del nuevo disco de bengala …un vistaso a Año Uña de Jonas Cuarón,en lo que viene tenemos la última pelicula de Peter Jackson "The Lovely Bones",tenremos un reseña especial de gore gore girls cinta que,fue proyectada en el reciente festival macabro que tuvo lugar en la cineteca nacional...les mostraremos el trabajo de Joshep Kosinsky , nacional sonofilia en su edición 2009 música,en trend/encias mostraremos algunos trabajos del diseñador gráfico Fabrice lavollier y más.
Charly RamGro
dIRECTOR eDITORIAL
http://sneakersandpunk.hi5.com/
http://myspace.com/yoenpampers
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